Hvem er jeg

Jeg er født i Oslo, er utdannet i Oslo og har siden mai 2011 bodd i en landsby i Sør-Frankrike.

Jeg arbeidet flere år i SAS og i Forsvaret, med tjenesteopphold i Libanon.

Alt som 15-åring begynte jeg i lære hos Jakob Weidemann. Etter annen utdanning og arbeidsinnsats var jeg tilbake hos min læremester på Ringsveen og fikk oppgaver, tilbakemeldinger og oppfølging. Min kontakt med Weidemann har betydd svært mye for min videreutvikling som billedkunstner.

Jeg har også tatt flere kurs ved SHKS og har ved selvstudium satt meg inn i teknikker og teori. Jeg har foretatt flere studiereiser i inn- og utland. Jeg arbeider både med akvareller, olje og pastell, men har i de siste årene arbeidet mest med oljemalerier.

I Frankrike har jeg gått videre med mine kunststudier og har deltatt i flere kollektivutstillinger.

Med en rekke utstillinger i østlandsområdet de siste årene, er jeg godt kjent og verdsatt blant kunstelskere. Mine arbeider er mangfoldige, og ofte er de inntrykk fra naturens nyanser – ikke som naturtro gjengivelser innenfor den velkjente figurative, norske landskapstradisjon, men mer som gledesfylte invitasjoner til å se det store i det små. Maleriene mine har ofte en trolsk, mystisk stemning. Både motivene og fargeflatene gir rom for fundering, og man kan gå på oppdagelsesferd i bildene.

Mine reiser gjennom naturen kan også være symbolisert ved gjengivelse av dens egen skjønnhet og fargeprakt, noe som bidrar til at min kunst er levende og harmonisk. Jeg bruker fargene på en slik måte at detaljene i motiver strekker seg ut mot betrakteren. Min presentasjon av naturopplevelser fremstår som følsomme, men samtidig er de fylt av en selvstendig kraft.

Mine tanker om naturens undere har Arnulf Øverland tolket i følgende dikt:

 

Må ikke gresset blekne
Og alle blomster dø
Før de kan gi til jorden
Det nye livsens frø?
Da vil de gjennoppstå
Og atter overvintre
Og aldri mer forgå

 

 

Jeg er en tenkende – følsom – billedkunstner som maler mitt indre landskap

Dagsformen preger mine malerier, da jeg setter farge på mine følelser – og ikke kan planlegge hva som festes til lerretet. Det er der liksom. Ingenting kan kopieres – hvert sekund er unikt – liksom alle av oss er. Det er en kunst å bruke sine tanker, sitt ego, sine følelser til å farge ut. Det er det vanskeligste et menneske kan gjøre. Da får andre ta avgjørelsen for hva de ser og hva de oppfatter. Noen mennesker synes mine malerier blir for sterke, «emosjonelle». Er ikke det også en del av virkeligheten?

Wanda Elisabeth Hareim

Oil paintings

I was born in Oslo in 1951 and grew up there, have received instruction, been tutored and have ploughed my way through a fair amount of art history and literature on art and artists.

I work with oils, pastels and water colours. My repertoire ranges from landscape paintings to more abstract depictions or poetic abstractions.

Nature is the source of inspiration. Often my works of art are impressions from natures diversity – and invitations to see the large in the small – the first flowers of spring, summer heat, autumn colours and winter mysticism.

Jakob Weidemann – the well known Norwegian painter who taught Norwegians how to enjoy the abstract painting – was my tutor for several years.

I have had a number of exhibitions in Norway and abroad and many commissions from private customers and the public sector.

To create a work of art – a painting – is something special, something unique, like inventing something or making a discovery. When I stand in front of a canvas, I put my soul into it so that it becomes a part of me. The process becomes a magical search for secret messages that turn the motifs into symbols – a balancing act between dream and reality.

Wanda Elisabeth Hareim

Je suis une artiste/peintre norvégienne née à Oslo. J’habite depuis plus de 3 ans à Cournanel. Je travaille avec des huiles et ma palette couvre des paysages et des présentations plus abstraites chargées de poésie. J’ai tenu de nombreuses expositions en Norvège et à l’étranger. J’était élève du plus illustre peintre norvégien, Jakob Weidemann

Mes travaux sont, de façon générale, variés. Cela peut être des fleurs abstraites et des notions de luminosité. Souvent, ce sont des impressions venant de la diversité de la Nature. Ils sont d’avantage comme des invitations à voir grand là où c’est petit, à voir des choses que nous ne pouvons pas bien comprendre, des choses que nous ne pouvons pas très bien maîtriser. Ou bien encore, cela peut être l’environnement urbain ou de vastes paysages. Les couleurs représente les émotions. Les couleurs peuvent parfois irradier vers nous avec leurs pouvoirs et leur intensité.

Wanda Hareim om sitt indre landskap

Jeg er en tenkende billedkunstner, som maler mitt indre landskap. Dagsformen preger mine malerier, da jeg setter farge på mine følelser. Det er der liksom. Ingenting kan kopieres – hvert sekund er unikt – liksom alle av oss er. Noen mennesker synes mine malerier blir for sterke, «emosjonelle». Er ikke det også en del av virkeligheten?